Auguste Rodin은 재능과 재능을 갖춘 프랑스 조각가로서 그의 청동 인형과 초상화로 전 세계적으로 주목을 받았습니다. 현대 조각의 선구자 인 로댕의 독특한 예술적 스타일은 그의 생애에서 흥미롭게 발달했습니다. 전통적으로 교육을받은 그는 학업 적 접근 방식으로 예술 경력을 시작했으며 학업 적 인정만을 원했습니다.그러나 이탈리아를 방문하고 도나 텔로와 미켈란젤로의 작품에 대한 노출은 그의 경력 과정을 바꾸었다. 그의 생애에서 가장 상징적 인 작품으로는‘청동의 시대’,‘사상가’,‘키스’,‘칼레의 부르거’등이 있습니다. 로댕은 전통적이고 공식적인 조각 기법을 깨뜨려 예상치 못한 사실주의로 대체했습니다. 그의 작품은 정부 기관의 많은 비판과 논쟁을 만났지만 예술계는 그의 기술을 크게 선호했습니다. 그의 경력이 끝날 무렵, 로댕은 가장 유명한 프랑스 조각가 중 한 명이되어 예술가로서 세계적으로 인정을 받았습니다. 지금까지 그는 세계에서 가장 유명한 조각가 중 한 사람으로 남아 있습니다.
어린 시절 & 초기 생활
Auguste Rodin은 1840 년 11 월 12 일 프랑스 파리에서 Jean-Baptiste Rodin과 Marie Cheffer의 François-Auguste-René Rodin으로 태어났습니다. 그는 언니 마리아가있었습니다.
젊은 로댕은 빈약 한 가정에서 태어나 학교에 갈 여유가 없었습니다. 따라서 그는 대부분 자기 교육을 받았습니다. 로댕이 십대에 들어 오자마자 그는 Petite École에 입학하여 그림과 그림을 공부했습니다.
1857 년 로댕은 유명한 École des Beaux-Arts에 들어 가려고했지만 실패했습니다. 그는 다시 두 번 시도했지만 매번 거절 당했다. 낙심 한 그는 장인이자 장신구로 일했다. 이 단계에서 로댕은 장식 석조물과 건축 장식물 제작에 빠져 들었습니다.
1862 년 누이의 비극적 인 죽음은 로댕에게 깊은 영향을 미쳤다. 요셉은 자신의 예술적 경력을 떠나 가톨릭 교단 인 축복받은 성사의 회중에 합류했습니다.
Saint Peter Julian Eymard가 격려 한 Rodin은 데코레이터로 일하면서 예술 생활을 재개했습니다. 그는 앙투안 루이스 바예 (Antoine-Louis Barye)에서 훈련을 받았으며, 그는 예술의 세부적인 측면에서 로댕에 큰 영향을 미쳤다.
, 경험, 시간직업
1864 년 로댕은 Albert-Ernest Carrier-Belleuse의 아트 스튜디오에 들어가 공식 살롱 전시회에 처음 제출했습니다. 그러나 그의 연구는 거부되었다.
로댕은 1870 년까지 지붕 장식과 출입구 장식을 디자인하면서 캐리어-벨 로즈의 최고 조교로 일했습니다. 간단히 말해서, 그는 프란치스코-프러시아 전쟁 중 벨기에에서 브뤼셀의 공공 건물 장식 작업을하기 전에 벨기에 캐리어 선에 다시 합류하기 전에 군대에서 복무했습니다.
1875 년 로댕은 이탈리아를 방문했다. 그 여행은 당시에 널리 퍼져 있던 예술적 천재들에 의해 깜짝 놀랐습니다. 미켈란젤로와 도나 텔로의 작품은 로댕에게 깊은 영향을 미쳐서 그의 작업 경험에 대한 학문으로부터 그를 구출했다. 그는 브뤼셀로 돌아 오기 전에 제노아, 피렌체, 로마, 나폴리, 베니스로 여행했습니다.
이탈리아 방문은 로댕의 내부 예술가를 자극했으며, 그때까지는 장식 석조물에 너무 관여하여 예술이 단순한 학문적이라는 사실을 깨닫지 못했습니다. 그 경험은 그가 개인적으로 표현하는 스타일을 개발하여 단조 로움을 깨는 데 도움이되었습니다.
브뤼셀로 돌아온 로댕은 그의 첫 번째 작품 인 'The Vanquished'에서 작업을 시작했습니다. 오늘날 '청동의 시대'로 널리 알려진이 작품은 로댕이 많은 관심과 비난을받은 사실주의를 가진 그의 실물 크기의 남성 조각품이었습니다. 그러나 그것은 그를 모호하게 해방시키고 그를 각광에 넣었다.
1877 년 로댕은 파리로 돌아왔다. 3 년 후, 그는 전직 마스터 인 Carrier-Belleuse에 의해 시간제 디자이너 직을 맡게되었습니다. 한편 로댕은 다양한 대회에 참가했지만 매번 거절 당했다.
로댕의 예술적 통찰력은 그에게 1880 년에 곧 열릴 데코레이션 미술관을위한 청동 문을 만들기 위해 에드먼드 터 케트 (Edmund Turquet)로부터 커미션을 받았다.
데코레이션 미술관은 결코 완성되지 않았고 그의 작품은 죽을 때까지 본질적으로 완성되지 않은 채로 남아 있었지만,이 프로젝트는 그의 생애에서 가장 중요한 작품 중 하나가되었습니다. 로댕의 기념비 조각품 인 '지옥의 문'으로 알려진 단테의 인페르노 장면이 포함되어 있습니다. 그것은 로댕에게 예술적 자유를 추구하는 재정적 안보를 주었다.
‘지옥의 문’은 186 개의 인물로 구성되어 있으며 로댕의 후반 작업에서 기념비적 인 기반이되었습니다. 로댕은 독립 조각품, 인형 및 그룹을 만들었습니다. 그의 가장 유명한 독립 작품으로는‘사상가’,‘키스’,‘세가지 그늘’,‘우골 리노’,‘푸 구르 아모르’,‘떨어지는 사람’,‘탕자’등이 있습니다.
로댕은‘지옥의 문’에서 일하면서 조각가 알프레드 바우처 (Alfred Boucher)의 과정을 감독하는 임무를 맡았습니다. 과정을 관리하는 동안 로댕은 오랫동안 오랫동안 지속되어 온 유능한 조각가 카밀 클라우 델과 친구가되었습니다. 두 사람은 서로에게 큰 영향을 미쳤고 우정은 열정적 인 관계로 바뀌 었습니다.
로댕이‘지옥의 문’을 추구하면서 다른위원회에서 일한 것은‘칼레의 부르 거스’였습니다. 100 년 전쟁 동안 에드워드 3 세는 칼레 마을을 포위했습니다. 도시를 보호하기 위해 맨발로 맨발로 여섯 명을 왕의 수감자로 희생했습니다. 로댕은이 행사에서 신호를 받아 '칼레의 부르 주르'조각을 만들었습니다.
청동으로 만들어져 무게가 2 톤 이상인‘칼레의 버거 (Burher of Calais)’는 로댕의 가장 유명한 작품 중 하나였습니다. 1889 년에 완공되었지만 1895 년에 기념비가 대중에게 전시되었습니다. 1913 년 후반에 칼레 그룹의 동상이 여왕들에게 남자들에게 자비를 보이도록 주장하는 조각에 추가되었습니다.
1889 년 로댕은 빅토르 휴고의 기념비를 만들라는 사명을 받았다. 그의 이전 작품과 마찬가지로 기념비는 기존의 표준과는 거리가 멀고 대신 예술가와 뮤즈의 주제를 다루었습니다.
1891 년, 그는 프랑스 작가 Soorété des Gens des Lettres에 의해 프랑스 작가 Honoré de Balzac의 기념비를 만들도록 의뢰되었습니다. 그러나 작품은 맛과 인식의 관점에서 로댕의 이전 작품과는 상당히 달랐습니다. 그것은 전통적인 유대 관계를 깨고 발자크가 용기, 노동, 투쟁을 전달하는 깊은 눈과 표정으로 부분적으로 드리 워진 것으로 묘사했습니다. 같은 이유로 소시에 테는 그의 작품을 거부했다.
로댕의 큰 조각품과 그림 모음은 파리에서 1900 년 박람회 박람회에 전시되었습니다. 전시회는 미국, 영국, 독일 및 프랑스를 포함한 전 세계에서 유명한 사람들의 흉상을 만들기 위해 명령을 받기 시작하면서 그의 예술적 명성을 더욱 영광스럽게했습니다.
1903 년 그는 국제 화가, 조각가 및 조각가로 선출 된 회장으로 재직하면서 제임스 애보트 맥닐 휘슬러를 대신했다.
후일의 많은 시간 동안 로댕은 남성과 여성의 주제에 대한 창의적인 관심을 돌 렸습니다. 그는 댄스 연구에 집중하고 에로틱 한 그림 모음을 생각해 냈습니다.
희망주요 작품
현대 조각의 조상 인 로댕의 위대한 작품은 전통적 접근 방식에 도전하는 독창적 인 스타일을 점진적으로 개발하면서 인생의 말기에 왔습니다. 그의 가장 유명하고 유명한 작품으로는‘청동의 시대’,‘지옥의 문’,‘사고 자’,‘키스’,‘칼레의 부르 주르’등이 있습니다. 또한 Victor Hugo와 Honore de Balzac와 같은 기념비적 인물의 초상화도 그의 가장 유명한 작품 중 일부입니다.
개인 생활 및 유산
로댕은 1864 년에 그의 미래 파트너 인 젊은 재봉사 로즈 뷰렛을 처음 만났다. 두 사람은 거의 즉시 친밀한 유대 관계를 공유했으며 결국 베레 트는 인생의 동반자가되었다. 둘은 1917 년 1 월 29 일에 결혼 한 지 53 년이 지났지 만 1866 년에 로댕의 유일한 자녀 인 아들 오귀스트 유진 뷰렛 (Auguste Eugene Beuret)의 축복을 받았습니다.
1883 년 로댕은 친구 인 카밀 클로델과 친구가되었습니다. 두 사람이 열정적이지만 폭풍우 관계를 공유하면서 우정은 곧 발전했습니다. 그녀는 많은 인물들에게 영감을주었습니다.
1889 년 로댕의 개인적인 삶은 Beuret와 Clauddel의 두 가지 표준에 점점 더 조급해 짐에 따라 큰 혼란에 빠졌습니다. Claudel과 함께 살았음에도 불구하고 Rodin은 아들을 낳은 Beuret와의 관계에서 절하기를 거부했습니다. Claudel과 Rodin은 1898 년에야 분리되었습니다. 그 후 Claudel은 신경 쇠약을 일으켜 사망에 이르게되었습니다.
Beuret은 본질적으로 로댕의 사랑의 동반자 였지만 결혼 생활에 대한 그녀의 경험은 오래 가지 못했습니다. 로댕과 결혼 한 지 2 주 만에 그녀는 1917 년 2 월 16 일에 마지막으로 숨을 쉬었다.
로댕은 인플루엔자로 고통을 받아 결국 건강을 약화시켰다. 그는 1917 년 11 월 17 일, 파리의 외곽에있는 Île-de-France의 Meudon에있는 그의 빌라에서 폐의 정체로 사망했다.
사후에, 그는 프랑스 Légiond'honneur에 의해 지휘관이되었고 옥스포드 대학에서 명예 박사 학위를 받았습니다.
심미적 인 가치의 변화로 로댕의 인기는 그의 죽음 이후 수십 년 동안 크게 감소했습니다. 1950 년에야 그는 현대의 가장 중요한 조각가로 인정 받았을 때 그의 명성이 다시 확대되었습니다. 그는 현대의 수많은 예술가들과 조각가들에게 영향력있는 역할을 해왔습니다.
빠른 사실
생신 1840 년 11 월 12 일
국적 프랑스어
유명한 : 프랑스 남자
나이에 죽었다 : 77
태양 표시 : 천갈궁
다른 이름 : Rodin, François-Auguste-René Rodin
출생 : 파리
로 유명 조각가
가족 : 배우자 / 예배자 : Rose Beuret 아버지 : Jean-Baptiste Rodin 어머니 : Marie Cheffer 형제 자매 : Maria Rodin 어린이 : Auguste-Eugène Beuret 사망 : 1917 년 11 월 17 일 사망 장소 : Meudon 도시 : 파리 더 많은 사실 교육 : École nationale supérieure des arts décoratifs Awards : Legion of Honor
