Bernice Abbott로 태어난 그녀는 뉴욕시 건축의 흑백 사진과 1930 년대 도시 디자인으로 유명한 미국의 유명한 사진 작가였습니다. 오하이오에서 공부 한 후 그녀는 조각을 연구하기 위해 뉴욕으로 이주했으며 만레이를 포함한 많은 현대주의 비전가들을 만났습니다. 애보트는 1920 년대 초에 사진 조수로 일했던 Man Ray의 감독하에 사진을 공부하기 시작했습니다. 그와 함께 일하면서 사진 작가 Eugene Atgel의 작품을 발견했습니다. 얼마 후, 그녀는 자신의 Portrait 스튜디오를 설립하여 당시 파리에 사는 다양한 예술가와 문학 인물을 촬영했습니다. 애보트는 1936 년 동료 미국 사진 작가 폴 스트랜드 (Paul Strand)와 함께 '포토 리그'를 설립했습니다. 그 후 1958 년까지 뉴욕 학교에서 사회 연구를 위해 교사로 일했습니다. 애보트의 뉴욕 사진은 'Changing New York'전시회에 나타났습니다. 1937 년 시립 박물관과 1950 년대 후반에 물리 법칙을 보여주는 사진을 찍기 시작했습니다. 그녀의 작품은 다큐멘터리 사진 분야에 혁명을 일으켰으며 1991 년 사망 할 때까지 사진을 계속했습니다.
어린 시절 & 초기 생활
그녀는 오하이오 스프링 필드에서 태어나 이혼 한 어머니에게 자랐습니다. 그녀는 4 명의 자녀 중 막내였습니다. 두 남자와 여자 두 여자입니다.
그녀의 어머니는 두 번째 이혼 후 가족을 신시내티, 콜럼버스, 클리블랜드로 자주 옮기기 시작했습니다.
그녀의 언니는 어릴 때 집을 떠나 결혼했지만 갈등으로 인해 성공을 거두지 못했습니다.
클리블랜드에서 초등학교를 마치고 클리블랜드의 링컨 고등학교에 다니면서 대학 준비 과정을 수강했습니다. 1917 년에 그녀는 학교를 졸업했다. 몇 개월 후 미국은 제 1 차 세계 대전에 들어갔다.
1917 년 2 월, 콜럼버스의 오하이오 주립 대학에 저널리즘 과정에 등록했습니다. 그러나 그녀는 자신과 다른 학생들을 가르친 문학 교수가 독일인으로 해임되면서 과정을 중단해야했다.
1918 년, 그녀는 대학 친구와 함께 뉴욕의 그리니치 빌리지로 이사했으며 그곳에서 무정부주의자 Hippolyte Havel에 의해 입양되었습니다. 그녀는 작가, 철학자 및 문학 비평가를 포함한 여러 다른 사람들과 아파트를 공유했습니다.
그녀는 곧 저널리즘에 대한 관심을 잃고 유진 오닐, 맨 레이, 사다 키치 하트만과 같은 예술가들과의 교류로 극장과 조각에 관심을 갖게되었습니다. 그녀는 Provincetown Playhouse에 적극적으로 참여했습니다.
직업
1921 년에 그녀는 유럽으로 이사했습니다. 시각 예술 분야의 작품과 함께 실험 문학 저널‘전환’에도시를 게재했습니다. 이시기에 그녀는 Djuna Barnes의 제안에 따라‘Berenice’라는 프랑스어 철자를 채택했습니다.
1923 년 그녀는 몽 파르 나스의 초상화 스튜디오에서 암실 조수로 그녀를 고용 한 Man Ray가 사진을 소개했습니다. 그녀는 파리에서 4 년간 일했으며 사진을 통해 자신의 재능을 발견했습니다.
1929 년에 그녀는 뉴욕으로 돌아와 인물 사진을 포기하고 도시를 주제로하여 다큐멘터리 사진을 찍었습니다. 다음 해에 그녀는 뉴욕을 현대 도시 중심으로 변화시키는 프로젝트를 착수했습니다.
1935 년에 그녀는 예술 평론가 Elizabeth Mc Causland와 함께 그리니치 빌리지로 이사했으며 그녀는 죽을 때까지 살았습니다. Causland는 Abbott가 사진에 관한 기사를 기고하는 것부터 낮은 시간에 그녀를 지원하는 것까지 여러 가지 방법으로 도움을주었습니다.
1988 년부터 1990 년까지 런던의 템스와 허드슨과 뉴욕의 맥그로 힐에서 출판 한 'Berenice Abbott : Sixty Years of Photography'를 포함한 여러 작품이 출판되었습니다.
주요 작품
1926 년 그녀는 파리 갤러리에서 첫 개인전을 가졌다. Le Sacre du Printemps는 예술 사진과 관련된 인물을 촬영 한 인물 사진을 특징으로합니다. 작가 제임스 조이스 (James Joyce), 예술가 마르크스 에른스트 (Marx Ernst), 시인 에드나 세인트 빈센트 밀레이 (Edna St. Vincent Millay)의 초상화가 등장했으며 같은 해 그녀는 rue du Bac에서 자신의 스튜디오를 시작했습니다. 1928 년, 그녀는 베를린에서 짧은 시간 동안 사진을 공부 한 후 파리로 돌아 왔습니다. 그녀는 rue Servandoni에서 두 번째 스튜디오를 시작했습니다.
1935 년부터 1939 년까지는 Federal Works Project Administration 이니셔티브의 일환으로 뉴욕시의 일련의 다큐멘터리 사진을 시작했습니다. 그녀는 자신의 사진을 프로젝트 마지막에 'Changing New York'이라는 제목의 책으로 출판했습니다.
1940 년에 그녀는‘과학 삽화’의 사진 편집자가되었습니다. 그녀는 주제에 과학적 이미지를 포함 시켰으며 향후 20 년 동안 과학적 이미지를 다루었습니다. 이 기간 동안 그녀는 고등학교 물리학 교과서에 대한 일련의 사진을 제작했으며 왜곡 사진 및 자동 극과 같은 일부 발명품을 홍보하고 판매하기 위해 '사진의 집'을 시작했습니다.
1966 년, 그녀는 Maine로 이사하여 과학 사진 가로 계속 활동했으며 그녀의 작품은 기술 발전의 증가를 보여주었습니다. 2 년 후, 그녀는 그녀의 마지막 책인 '주인의 초상'을 출판하여 농촌 지역의 자연 경관과 삶의 사진을 다루었습니다.
수상 및 성과
그녀는 특히 독일에서 시작된 비주얼 주도형 도서 출판 분야에서 모범적 인 성과로 독일 포토 북상 인 '도이터 포토 부치 프레이스 상'을 수상했습니다.
1991 년, 그녀는 1930 년대 뉴욕시 건축과 도시 디자인의 흑백 사진으로 오하이오 여성 명예의 전당에 소개되었습니다.
하찮은 일
'배터리의 엘'아래에서, '야경'과 '제임스 조이스의 초상'은 그녀가 촬영 한 가장 주목할만한 사진 중 하나입니다.
빠른 사실
생신 1898 년 7 월 17 일
국적미국
유명인 : 레즈비언 미국 여성
나이에 죽었다 : 93
태양 표시 : 암
출생 : 오하이오 스프링 필드
로 유명 미국 사진 작가
