Bhimsen Joshi는 전설적인 보컬이자 Hindustani Classical 음악의 최고 지수 중 하나였습니다.
가수

Bhimsen Joshi는 전설적인 보컬이자 Hindustani Classical 음악의 최고 지수 중 하나였습니다.

힌두 스타니 클래식 음악의 가장 중요한 지수 중 하나 인 Pandit Bhimsen Joshi는 소개 할 필요가 없습니다. 그는 훈련과 직업에 의한 고전가로서 그의 '카얄 (Khayal)'형식의 노래로 전 세계에 알려졌다. 그를 동시대 인과 차별화시킨 것은 전통 음악과 대중 문화 취향의 균형을 잡는 능력이었습니다. 이것은 아마도 상업적으로 기록 된 가장 큰 레퍼토리 측면에서 힌두 스타니 보컬리스트로서의 성공을 가장 잘 설명합니다. 훌륭한 음악적 감성과 기발한 기초로 축복받은 그의 강력한 목소리, 놀라운 호흡 조절, 리듬 자세 및 열정과 창의성의 지능적인 융합은 그가 연주하는 것을 듣는 모든 사람들을 놀라게했습니다. 그는 순전히 순수 주의자였으며 자발성, 정확성 및 믿을 수 없을만큼 빠른 속도의 관음이 특징 인 그의 음악을 많이 실험하지 않았습니다. 그러나 그는 다른 가라 나의 특성을 적응시키고 독특한 맛을 더함으로써‘키라 아나 가라 나’를 풍성하게했습니다. 바랏 랏나 (Bharat Ratna) 수상자 인 판 디트 비센 (Pandit Bhimsen) 조시 (Jassii)도 수많은 권위 있고 탐욕스러운 상을 수여 받았다.

어린 시절 & 초기 생활

Bhimsen Gururaj Joshi는 1922 년 2 월 4 일 Karnataka의 Dharwad 지역에서 Kannada Madhwa Brahmin 가족으로 Gururaj Joshi와 Godavaribai에서 태어났습니다. 그는 부부에게 태어난 16 명의 자녀 중 장남이었다.

어린 Bhimsen은 어릴 때부터 깊은 관심을 가지고 음악을 구부 렸습니다. 그는 악기, 하모니 움 및 탄 푸라 연주를 좋아했으며 종종 근처 모스크에서 바얀 가수 또는 아자 안 행렬을 들으면서 집 밖으로 나갔습니다.

압둘 카림 칸의 Thumri 'Piya Bin Nahi Aavat Chain'의 녹음은이 신진 예술가의 삶에서 전환점 역할을했으며,이 곡은 클래식 곡을 듣고 음악가가되기로 결심했습니다.

아버지의 음악가로의 금지에 영향을받지 않았음에도 불구하고 그는 11 세 때 집을 떠나 전문가가되었습니다. 그의 여행 원정은 Bijapur에서 Pune, 그리고 나중에 Gwalior로 시작하여 유명한 Sarod 플레이어 Hafiz Ali Khan의 도움으로 Madhava Music School에 입학했습니다.

그러나 그 왈리 어에 머무는 기간은 짧았으며 뉴 델리, 콜카타, 럭 나우, 람 푸르로 더 이동하여 펀 자브의 잘란 다르에있는 그의 아버지에 의해 추적되어 Dharvad로 돌아 오도록 성공적으로 동조했다.

돌아온 후, 그는 1936 년부터 1940 년까지 4 년 동안 Pandit Sawai Gandharva에서 음악 훈련을 받았다. Gandharva는 Hindustani Classical 음악에서 그를 훈련시켜 Kirana Gharana의 기반을 이루는 라 가스의 뉘앙스를 가르쳤다. 그는 후자의 집에 머물면서 지식을 얻고 그 대가로 이상한 일을하는 구시 시야 전통을 유지했다.

직업

그의 경력은 1941 년 첫 라이브 공연을 시작하면서 시작되었습니다. 이듬해 그는 힌디어와 칸나다어에서 주로 헌신적 인 노래 모음 인 HMV로 첫 앨범을 발매했다.

1943 년에 그는 뭄바이로 이사하여 라디오 아티스트로 일하기 시작했습니다. 3 년 후, 그는 클래식 음악 분야에서 성공의 길을 열었던 그의 경력의 매그넘 작품을 생각해 냈습니다.

Guru Sawai Gandharva의 60 번째 생일 축하 콘서트에서 그의 공연은 청중뿐만 아니라 Guru의 아첨하는 반응의 형태로 압도적 인 반응을 얻었습니다.

그 이후로 다양한 공연장, 콘서트 및 쇼에서 공연 한이 복된 음악가를 되돌아 보지 않았습니다. 그는 HMV 레코드로 수많은 앨범을 발표했으며, 각 앨범은 Hindustani Classical Music에서 독창적 인 스타일을 보여 주었고 리듬에 대한 자발성, 정확성 및 숙달을 이끌어 냈습니다. 1984 년, 그는 플래티넘 디스크를 획득 한 최초의 Hindustani 보컬리스트가되었습니다.

믿음으로 순수 주의자였던 그는 키라 나 가라 나 (Kirana Gharana)의 전통 작품에서 거의 사모와 티 하아를 사용하지 않았다. 그는 복잡하고 진지한 많은 가스를 선호하는 경향이 있었지만 Shuddha Kalyan, Miyan Ki Todi, Puriya Dhanashri, Multani, Bhimpalasi, Darbari 및 Ramkali ragas에 대한 충성을 유지했습니다.

그의 인생에서 그는 힌디어, 칸나다어 및 마라 티어를 포함한 다양한 언어로 된 헌신적 인 음악을 내놓았습니다.이 앨범은 다가오는 앨범의 출시를 위해 숨을들이 쉬고 기다린 청중들에게 큰 사랑을 받았습니다.

그는 헌신적 인 음악 외에 애국적인 음악에도 크게 기여했다. 가장 중요한 것은 뮤직 비디오 'Mile Sur Mera Tumhara'의 공연으로 주로 국가 통합을 목적으로 제작되었습니다. 이 비디오는 단일 국가에 의해 통일 된 인도의 문화적 다양성을 강조합니다.

그는 'Mile Sur Mera Tumhara'외에도 AR Rahman의 'Jana Gana Mana'업적의 일원으로 인도 공화국의 황금 축제를 축하하기 위해 만들어졌습니다.

볼리우드와 톨리 우드에서‘Basant Bahar’,‘Birbal My Brother’,‘Tansen’,‘Ankahee’등 다양한 영화를위한 노래를 부르며 재생 가수로도 활동했습니다. 또한 그의 작곡가 'Bhagyadalakshmi Baarammma'는 칸나다어 영화인 'Nodi Swami Naavu Irodhu Heege'에 채용되었습니다.

구루 사와이 간다르바 (Guru Sawai Gandharva) 1 주년을 기념하기 위해 1953 년 친구와 함께 사와이 간 드라 바 음악 축제 (Sawai Gandharva Music Festival)를 개최했습니다. 매년 12 월, 푸네, 마하라 슈트라에서. 이 축제는 Hindustani Classical Music을 좋아하는 사람들에게 매우 인기가 있습니다. 그는 개인적으로이 축제를 매년 1953 년에서 2002 년까지 진행했습니다.

수상 및 성과

평생 동안, 그는 1975 년 1975 년에 'Padma Shree', 'Padma Bhushan', 'Padma Vibhushan'및 'Bharat Ratna'와 같은 국가적 상으로 다수의 권위 있고 존경받는 상을 수여 받았다. , 1999 년 및 2009 년.

1976 년 그는 Sangeet Natak Akademi Award를 수상했습니다. 1985 년에는 재생 가수로서의 공헌으로 Best Playback Male Singer 부문에서 National Film Award를 수상했습니다.

2000 년 그는 Aditya Vikram Birla Kalashikhar Puruskar를 받았다. 2 년 후, 그는 Maharashtra Bhushan을 받았으며 이듬해 케 랄라 정부는 Swathi Sangeetha Puruskaram과 함께 일했습니다. 2005 년 Karnataka Ratna가 그에게 수여되었습니다.

2008 년에는 Swami Haridas Award를 수상했으며 2009 년 델리 정부의 평생 공로상을 수상했습니다. 사망 몇 달 전 그는 2010 년 방갈로르의 Rama Sewa Mandali가 S V Narayanaswamy Rao National Award를 수상했습니다.

개인 생활 및 유산

그는 평생 두 번 결혼했다. 첫 번째는 1944 년 수 난다 카트 티 (Sandaanda Katti)였습니다. 부부는 4 명의 자녀를 두었습니다.

1951 년에 그는 Vatsala Mudholkar와 결혼했습니다. 힌두의 법에 따라 bigamy가 금지되어 있음에도 불구하고, 그는 첫 아내와 이혼하거나 별거하지 않았습니다. 그의 두 번째 아내는 그에게 세 자녀를 낳았습니다.

비록 그의 두 가족이 한동안 함께 살았지만, 후에 그의 첫 아내가 자녀들과 함께 푸네의 Sadashiv Peth에있는 Limayewadi에있는 임대 공간에서 살기 위해 이사했습니다.

2010 년 12 월 31 일, 그는 위장관 출혈과 양측 폐렴 문제가보고 된 Sahyadri Super Specialty Hospital에 입원했습니다. 호흡에 문제가 생겨서 인공 호흡기를 착용했지만 경련을 앓고 투석을했습니다.

그는 그 단계에서 건강이 완전히 회복되지 않았으며 2011 년 1 월 24 일에 죽음에 이르렀습니다. 그는 푸네의 Vaikunth Crematorium에서 주 전체의 명예로 화장되었습니다. 그의 죽음은 세계의 음악 박애에 의해 슬퍼했다.

강력한 음성과 훌륭한 음악적 감성을 부여받은 Pandit Bhimsen Joshi는 자신의 아들과 음악 제자 등 누구에게나 음악을 흉내 내기 어려운 전설적인 예술가였습니다.

그의 유산은 매년 푸네에서 개최되는 연례 Sawai Gandharva 축제의 형태로 1953 년에 시작되어 2002 년 퇴직 할 때까지 계속 운영됩니다.이 축제는 음악 형제애와 기능을 가진 사람들을위한 일종의 제도가되었습니다. 가장 유능하고 능숙한 Hindustani 클래식 음악 가수.

하찮은 일

이 많은 힌두 스타니 클래식 음악 공략은 수영, 요가 및 축구에 대한 열정을 공유했다는 것을 아는 사람은 많지 않습니다.

빠른 사실

생신 1922 년 2 월 4 일

국적 인도 사람

유명인 : 클래식 가수

나이에 죽었다 : 89

태양 표시 : 물병 자리

출생 : 카르 나 타카 가다 그

로 유명 힌두 스타니 클래식 보컬

가족 : 배우자 / 전 :: Sunanda Katti (m. 1944), Vatsala Mudholkar (m. 1951) 아버지 : Gururaj Joshi 어머니 : Godavaraibai 사망 : 2011 년 2 월 24 일 사망 장소 : Pune, India 기타 수상 내역 : Bharat Ratna- 2009 년 Padma Vibhushan-1999 년 Padma Bhushan-1985 Sangeet Natak Akademi Award-1976 년 Padma Shree-1972