윌리엄 존 에반스는 미국 재즈 피아니스트이자 작곡가이자 멀티 트랙 재즈 녹음의 선구자였습니다. 플루트, 바이올린 및 피아노에 대해 고전적으로 훈련 된 그는 재즈 피아노 (특히 재즈 피아노 트리오)를 악기로 선택하여 음악에 대한 재능을 보여주고 여러 작곡을 통해 다양한 리듬 기술을 시연했습니다. 에반스는 재즈 피아노의 고조파 언어의 주요 개혁자로 여겨진다. 그의 인상 주의적 조화와 다 가락 멜로디 라인은 그의 세대의 많은 피아니스트에게 영감을 주었다. 그의 즉흥 연주는 멜로디 또는 리듬에 의한 동기 발달에 전적으로 의존했습니다. 에반스는 바흐의 음악을 크게 소중히 여겼으며 그의 연주 스타일에 큰 영향을 미쳤습니다. 그의 작품 중 다수는 다른 여러 예술가들에 의해 연주되고 녹음되었습니다. 그는 즉흥 연주에 항상 집중했지만 재즈 퓨전이나 프리 재즈와 같은 새로운 움직임을 작곡에 포함시키지 않았습니다. 그는 제 2 차 세계 대전 이후 가장 영향력있는 피아니스트로 여겨진다.
어린 시절 & 초기 생활
그는 Harry와 Mary Evans에서 태어났습니다. 그의 아버지는 웨일스 어 출신이며, 그의 어머니는 우크라이나어 조상이었습니다. 그의 아버지는 알코올 관련 장애가 많았 기 때문에 가정 분위기가 어려워졌습니다. 그는 그의 형제 Harold보다 2 살 어 렸으며, 그는 매우 따뜻한 관계를 유지했습니다.
6 살 때, 그는 Somerville에서 형과 함께 피아노 레슨을 시작했으며, 키보드 스타일에 큰 영향을 미치는 바이올린, 피콜로 및 플루트도 공부했습니다. 나중에 그는 지역 교사 인 Helen Leland와 함께 Dunellen에서 피아노 레슨을 갔다.
고등학교 시절 Stravinsky의 Petrushka 및 Milhaud의 Suite Provencale과 같은 20 세기 음악을 소개했습니다. 이 무렵, 그는 재즈에 처음 노출되었고 고등학교 밴드에서 연주하기 시작했습니다.
나중에 그는 뉴저지 전역에서 다양한 음악 장르, 특히 boogie-woogie와 polka를 탐구하는 음악 공연에서 연주하기 시작했습니다. 이 기간 동안 그는 음악의 고조파 원리를 소개 한 George Platt를 만났습니다.
1946 년 9 월, 루이지애나 남동부 대학교에서 플루트 장학금에 등록하여 클래식 피아노 해석에 대한 포괄적 인 지식을 얻었습니다. 또한 사교 클럽의 축구 팀을 4 중 리그 리그 챔피언십으로 이끌었습니다.
1949 년에 그는 첫 번째 곡인 'Very Early'를 작곡했으며 미국의 음악 뮤지컬 형제회 인 'Phi Mu Alpha Sinfonia'의 창립 멤버였습니다. 얼마 후 그는베이스에 코니 앳킨슨 (Connie Atkinson)과 드럼에 프랭크 로벨 (Frank Robell)과 첫 트리오를 결성하고 뉴저지의 클럽에서 연주했다.
, 절대, 너 자신, 음악직업
1950 년, 그는 음악 교육 학사 학위를받는 피아노 전공으로 높은 영예를 가지고 졸업했습니다. 그는 수석 리사이틀을 위해 베토벤의 피아노 콘서트 3 번을 연주했습니다. 같은 해 그는 기타리스트 Mundell Lowe와 베이시스트 Red Mitchell과 함께 트리오를 결성하고 뉴욕으로 이주했습니다. 그러나 예약이 적 으면 일리노이 주 칼루 멧 도시로 떠나야했습니다.
1950 년 7 월 시카고에있는 Herbie Field의 밴드와 협력하여 필라델피아, 볼티모어 및 워싱턴 DC에서 투어를 시작했습니다. 곧 그는 미 육군으로부터 징병을 받고 시카고 근처 셰리 던 요새의 5 군 밴드에 3 년 동안 배치되었다.
1954 년 미 육군에서 3 년간 복무 한 후 뉴욕으로 돌아와 토니 스콧의 사중주에서 연주를 시작했습니다. 같은 해에 그는 Mannes College of Music에서 대학원 과정을 밟았습니다.
1956 년 9 월, 데뷔 앨범 New Jazz Conceptions를 녹음했다. "Waltz for Debby"와 "Five"의 오리지널 버전을 특징으로한다. New Jazz Conceptions는 첫 해에 800 부만 판매했지만 중요한 성공을 거두었 기 때문에 처음에는 실패했습니다.
1958 년 4 월, 그는 Miles Davis의 섹스 테이트와 함께 8 개월 공연을 시작했습니다. 곧 그는 데이비스와 함께 첫 번째 스튜디오 앨범 '재즈 트랙'을 만들었지 만 11 월까지 섹스텟을 떠났다. 12 월에는 샘 존스 (Sam Jones)와 필리 조 존스 (Philly Joe Jones)와 함께 앨범 'Everybody digs Bill Evans'를 발매하여 큰 주목을 받았다.
1959 년 가을,베이스에는 Scott LaFaro, 드럼에는 Paul Motian과 함께 트리오를 결성했습니다. 가장 유명한 피아노 트리오 중 하나가되었으며 곧 첫 번째 앨범 'Portrait in Jazz'를 녹음했습니다.
1961 년에는‘탐사’, 올리버 넬슨의‘파랑과 초록의 진실’,‘마을 선봉대의 일요일’,‘데비를위한 왈츠’등 짧은 기간에 3 개의 앨범이 제작되었습니다. 마지막 두 앨범은 라이브 녹음이며 모든 시간 동안 가장 큰 재즈 녹음으로 간주됩니다.
1961 년 6 월, 에반스는 자동차 사고로 스캇 라파로 (Scott LaFaro)가 불시의 죽음으로 인해 거의 1 년 동안 격리되었다. 그는 다음 해 봄 새로운 베이시스트 척 이스라엘인들과 함께 다시 등장했고 허비 만과 그의 트리오와 함께 '너바나'를 발표했다. 곧 '언더 커런트 (Undercurrent)'가 이어 재즈 기타리스트 짐 홀 (Jim Hall)과 협력했다.
1966 년에 그는 '심포니 오케스트라와 함께한 Evan Evans의 트리오'를 발표했는데, 이는 매우 둔하고 녹음이 가장 적었습니다. 곧 그는 그의 트리오에 합류 한 Peurto Rican 베이시스트 Eddie Gomez를 발견했으며 1968 년 몬테 ux 재즈 페스티벌에서 Bill Evans의 가장 성공적인 작품을 보았습니다.
1968 년 드러머 Marty Morell은 트리오에 합류하여 1975 년 은퇴 할 때까지 밴드에 남았습니다. 에반스에서 가장 안정적이고 가장 오래 지속 된 그룹이었습니다.
주요 작품
1955 년 초, 그는 미국 재즈 가수 인 Lucy Reed와 함께‘The Singing Reed’를 녹음했습니다. 이 기간 동안 그는 작곡가 George Russell과 그의 모델 재즈 이론을 접하게되었습니다. 이듬해에 그는 '재즈 워크샵'이라는 일련의 녹음에서 그와 함께 일했습니다.
1959 년에 그는 데이비스의 섹스텟으로 돌아와서 최고의 블루스 재즈 앨범으로 여겨지는‘블루의 종류’를 녹음했습니다. 또한 가장 많이 팔리는 어쿠스틱 재즈 앨범입니다. 새로운 멜로디와 고조파 가능성의 세계를 열었습니다.
1962 년에 그는 트리오를 재구성 한 후 두 개의 앨범 'Moon Beams'와 'How My Heart Sings!'를 발표했습니다. 같은 해에 Verve와 계약을 맺고 'Conversations with Myself'를 녹음했습니다. 재즈 커뮤니티.
1971 년 그는‘빌 에반스 앨범’을 발표했다. 곧 다른 앨범들 즉‘The Tokyo Concert’(1973),‘Since we Met’(1974),‘But Beautiful’(1974)이 이어졌습니다. Mart Morell이 떠난 후 Evans와 Gomez는 'Intuition'과 'Monteux II'라는 두 개의 듀오 앨범을 녹음했습니다.
1974 년에 그는 《Symbiosis》라는 제목의 재즈 걸작을 녹음했으며,이 곡은 Claus Ogerman이 저술했습니다. 또한‘토니 베넷 (Tony Bennett) 및‘빌 에반스 앨범 (Bill Evans Album)’(1975)과‘Together Again (1977)’에서 가수 토니 베넷 (Tony Bennett)과 공동 작업을했습니다.
1976 년 Eliot Zigmund는 Morell을 떠난 후 새로운 드러머로 선정되었습니다. 그들은 함께 1977 년‘나는 작별 인사’와‘봄을 믿어야한다’라는 앨범을 발표했습니다.
1978 년 고메즈와 지그문트는 트리오를 떠났다. 마지막으로 Marc Johnson과 Joe LaBarbera는 각각베이스와 드럼에 정착했습니다. 이듬해에 그는 마지막 스튜디오 앨범 '우리는 다시 만날 것이다'를 녹음했다.
수상 및 성과
그의 앨범 'Conservations with Myself'는 그래 미상 (1963), 일본 스윙 종합 상 (1967), 영어 멜로디 메이커 상 (1968) 등 많은 상을 수상했습니다.
1969 년 그의 동창회 인 루이지애나 대학교 (Southeastern Louisiana University)는 그에게 최우수상 인 'Distinguished alumnus award'를 주었다. 같은 해에 그는 앨범 'Montuux Jazz Festival에서'로 그래미 상을 수상했습니다.
그는 앨범‘Alone’(1971),‘Bill Evans Album’(1972),‘Goodbye Say’(1980),‘우리는 다시 만날 것’(1980)으로 그래 미상을 3 번 더 수상했습니다.
1994 년에 그는 그래미 평생 공로상을 수상했습니다.
개인 생활 및 유산
1950 년대 후반 그는 흑인 여성 Peri Cousins와의 장기적인 로맨스를 시작했습니다. 그들이 길을 나선 10 년 말까지 지속되었습니다.
1960 년에 그는 일레인 (Elaine)이라는 웨이트리스를 만나 12 년 동안 관계를 유지했습니다. 1963 년에 그들은 뉴욕에있는 그의 아파트에서 이사했고 플로리다에있는 부모의 집에 정착했습니다. 1973 년 그녀는 불임과 에반의 새로운 여성 인 네 네트 자 자라에 대한 관심 때문에 자살했다.
1973 년에 그는 Nenette Zazzara와 결혼했고 2 년간 결혼 한 후 아들 Evan과 축복을 받았습니다. 새 가족은 에반의 의붓 딸 맥신도 포함 시켰지만 결혼 생활은 지속되지 않았다. 그들은 죽을 때까지 아주 가까웠다.
1979 년 4 월, 그는 캐나다 웨이트리스 Laurie Verchomim을 만나 사망 할 때까지 관계를 유지했습니다. 그녀는 그보다 28 살 어 렸습니다.
그의 1960 년 라디오 방송 녹음은 사후에 그의 시청이 뉴욕 시청에서 공연 한 '1960 Birdland Sessions'로 발행되었다.
하찮은 일
그는 열렬한 독자였으며 철학과 재미있는 책을 좋아했습니다.
그는 그림과 그림을 좋아했습니다.
그는 경마를 좋아했으며 종종 경마에서 많은 돈을 도박했습니다.
그는 코카인 중독자였으며 건강이 쇠약 해지고 결국 사망했습니다.
빠른 사실
생신 1929 년 8 월 16 일
국적미국
유명인 : American MenNew Jersey Musicians
나이에 죽었다 : 51
태양 표시 : 사자 별자리
출생 : Plainfield, New Jersey, 미국
가족 : 배우자 / 전 :: Nenette Zazzara 아버지 : Harry 어머니 : Mary Evans 형제 자매 : Harry Evans (해롤드) 사망 날짜 : 1980 년 9 월 15 일 사망 장소 : Fort Lee, 뉴저지, 미국 미국 주 : 뉴저지 더 많은 사실 교육 : 루이지애나 남동부 대학교
