러시아 음악 학교의 창시자로 가장 잘 알려진 Mikhail Ivanovich Glinka는 19 세기 초 러시아 시골에서 태어났습니다. 10 세쯤되자 그는 상트 페테르부르크에있는 학교에서 수업에 참석하면서 피아노와 바이올린을 배우기 시작했습니다. 나중에 그는‘공공 고속도로 부서’에 합류하여 다양한 사교 모임에서 자신의 작곡을 동시에 연주했습니다. 26 세의 나이에 그는 이탈리아로 여행을 가면서 이탈리아 오페라를 발견하고 유명한 작곡가를 많이 만났습니다. 이어 베를린으로 가서 음악 작곡을 5 개월 동안 배웠다. 러시아로 돌아 왔을 때, 그는 첫 번째 오페라‘사르를위한 인생’을 썼으며 엄청난 찬사를 받았다. 그는 '제국 예배당'의 강사가되었지만, 그의 두 번째 오페라 'Ruslan and Lyudmila'는 주로 러시아 청중이 그러한 음악을 준비하지 않았기 때문에 많은 열의를 불러 일으키지 못했습니다. 그는 생애의 마지막 몇 년을 대부분 유럽에서 보냈으며 53 세의 나이에 베를린에서 죽었다.
어린 시절 및 초창기
Mikhail Ivanovich Glinka는 1804 년 6 월 1 일 (OS 5 월 20 일) 노보스 패스 코예에서 태어 났으며, 당시 러시아 제국의 스몰 렌 스크 주정부의 일부였습니다. 현재 스몰 렌 스크주의 Yelninsky District에 있습니다. 여러 세대 동안이 가족은 차르에게 충성스럽게 봉사하는 것으로 유명했습니다.
그의 아버지 이반 글린카 (Ivan Glinka)는 은퇴 한 군대 대장이었다. 그의 어머니의 이름은 Evgenia Andreyevna Glinka-Zemelka였습니다. 미카 일은 11 명의 살아남은 자녀 중 장남이었다. 그는 4 명의 남동생과 6 명의 여동생이있었습니다.
그의 네 형제는 Andrei Ivanovich Glinka, Ivan Ivanovich Glinka, Aleksey Ivanovich Glinka 및 Evgeny Ivanovich Glinka입니다. 그의 여섯 자매는 Pelageya Ivanovna Sobolevskaya, Elizaveta Ivanovna Fleury, Maria Ivanovna Stuneyeva, Olga Izmaylova, Natalia Ivanovna Gedeonova 및 Lyudamila Shestakova였습니다.
미하일이 태어 났을 때, 똑똑하고 집착적인 이반은 공원을 현대화하는 데 바빴습니다. Mikhail은 보호 능력이 뛰어난 외할머니 Thekla Aleksandrovna Glinka의 보살핌을 받으면서 초기 몇 년을 보냈습니다. 그녀는 독재적이고 강한 의지가있는 여성이었습니다.
생애 첫 6 년 동안 그는 할머니의 방에 갇혀 살았습니다. 실내 온도는 25 ℃로 일정하게 유지시켰다. 그는 모피에 싸여 과자를 먹었습니다. 그리하여 그는 연약하고 긴장했다. 이 단계에서도 음악은 그의 삶에서 중요한 역할을했습니다.
그의 방에서 그는 교회 종소리가 울리는 것을들을 수 있었고, 그의 귀는 큰 조화에 익숙해졌습니다. 또한 간호사가 부른 러시아 민요를 들었습니다.
1809 년 10 월에 할머니가 사망 한 후, 6 살짜리 미카 일은 집에서 6 마일 떨어진 곳에있는 외삼촌 부지로 이사했습니다. 거기서 그는 러시아인, 독일인, 프랑스 인, 지리학을 가르치는 통치자 밑에서 교육을 시작했습니다.
그는 삼촌의 집에서 전문 음악 공연을 소개 받았으며 하이든, 모차르트, 베토벤과 같은 유명한 뮤지션의 작품을 연주하는 고용 된 오케스트라의 이야기를 들었습니다.
Mikhail은 10 또는 11 세의 나이에 핀란드 작곡가 Bernhard Henrik Crusell의 클라리넷 4 중주를 들었을 때 음악에 더 관심을 갖게되었습니다. 그는 음악에 대해 공부하기로 결정했을 정도로 감동했습니다. 그 후, 그는 통치자로부터 피아노와 바이올린을 배웠습니다.
1817 년경 미하일이 13 세가되었을 때 그는 추가 교육을 위해 상트 페테르부르크로 파견되었다. 그곳에서 그는 귀족의 아이들을위한 학교에 다니고 라틴어, 영어, 페르시아어, 수학 및 동물학을 공부하면서 상류층 전통 교육을 받았습니다.
상트 페테르부르크에 머무는 동안 1811 년 이후 상트 페테르부르크에 살았던 유명한 아일랜드 작곡가 인 존 필드 (John Field)와 함께 피아노를 연주하는 법을 배우면서 음악에 더 많이 노출되었습니다. 프로이센 피아니스트이자 작곡가 인 메이어. 곧 Mikhail은 Mayer의지도하에 음악 작곡을 시작했습니다.
1822 년 Mikhail은 학교를 졸업했습니다. 그러나 그는 상트 페테르부르크에서 계속 살았습니다. 다음 2 년간 그가 무엇을했는지는 알려져 있지 않습니다. 그러나 그의 아버지는 그가 외국 사무소에 입사하기를 원했지만 만성적 인 건강 때문에 실현되지 않았다고 믿었습니다.
이 기간 동안 그는 서방의 노출 때문에 러시아가 겪고있는 혼란을 목격했다. 그는 1825 년 12 월에 시작된 Decembrist 봉기에 동조했다고 믿어진다. 그러나 나중에, 그는 그의 견해를 바꾸고 정치적으로 더 보수적으로되었다.
직업
1824 년, 20 세의 미하일 글린카 (Mikhail Glinka)는 상트 페테르부르크의 '공공 고속도로 국 (Department of Public Highways)'에서 비서관으로 경력을 시작했습니다. 음악에 대한 관심을 끌 수있었습니다.
그때까지, 그는 수많은 낭만적이고 슬픈 노래를 작곡했습니다. 그는 이제 사람들을 사교 모임과 부자들의 화실에서 연주하여 아마추어 청취자들에게 인기를 얻었습니다.
1828 년에 글린카는 건강 상태가 좋지 않아‘공공 고속도로 부서’에서 직장을 그만 두었습니다. 그는 의사의 조언에 따라 1830 년에 이탈리아를 여행했습니다. 이 여행에서 그는 테너 Nikolai Kuzmich Ivanov와 함께했습니다.
도중에 그들은 독일과 스위스를 방문하여 마침내 밀라노에 정착하여 밀라노 밀란 온실에서 프란체스코 바실리와 함께 공부했습니다.
글린카는 3 년 동안 밀라노에 남아 벨리니, 도니제티, 멘델스존, 베를리오즈와 같은 유명한 작곡가를 만났다. 그는 또한 훌륭한 사회 생활을했으며 몇 명의 여성을 로맨스했습니다. 그러나 그는 곧 삶에 매료되어 1833 년 언젠가 집으로 돌아 오기로 결정했습니다.
전형적인 이탈리아 음악 작곡으로 유명한 Donizetti와 Bellini의 영향을 받아 Glinka는 서구의 영향이없는 러시아 음악을 특징적으로 만들고 싶었습니다. 그러나 그는 곧바로 러시아로 돌아 오지 않고 대신 비엔나에서 잠시 멈추고 프란츠리스트의 음악을 들었다.
비엔나에서 베를린으로 이주하여 5 개월 동안 지그프리드 딘과 작곡을 공부했다. 이 기간 동안, 그는 피아노 듀엣을위한 '러시아 테마의 카프리치오'와 '콘트랄토를위한 6 개의 연구'가이 기간의 두 가지 중요한 작곡이었다.
1834 년, 그는 여전히 베를린에 머무르는 동안 아버지가 세상을 떠났다는 것을 알게되었습니다. 그래서 그는‘Sinfonia’를 마치지 않고 Novospasskoye로 돌아 왔습니다. 나중에 Vissarion Shebalin이 완성하고 조정했습니다.
러시아로 돌아와 첫 번째 주요 오페라 '이반 수잔 인 (Ivan Susanin)'에서 일하기 시작했다. 나중에 차르의 요청에 따라 제목이 '차르의 삶'으로 바뀌었다. 1836 년 12 월 9 일 상트 페테르부르크 '볼쇼이 카메 니 극장 (Bolshoi Kamenny Theatre)'에서 첫 상영되었으며 그에게 즉각적인 명성을 얻었습니다.
1837 년에 글린카는 약 2 년 동안 '제국 예배당 합창단'강사로 임명되었습니다. 그는 법원에 숙박하면서 25,000 루블의 연봉을 받았다. 올해도 두 번째 오페라‘Ruslan and Lyudmila’를 쓰기 시작했습니다.
차르가 제안한 1838 년, 그는 합창단을위한 새로운 목소리를 찾기 위해 우크라이나로 갔다. 그는이 벤처에서 엄청난 성공을 거두었고 19 명의 소년들을 데려 왔습니다. 차르는 1,500 루블로 그에게 보상했습니다.
그의 선입견에도 불구하고 글린카는 계속해서 음악을 쓰고 1839 년에 'B 마이너스의 왈츠-환타지아', 1840 년에는 '프린스 콜홀 스키 (Prince Kholmsky)', 1841 년에는 '타란텔라 (Tarantella)'를 작곡했다. 그에게 큰 실망이 될 것입니다.
'Ruslan and Lyudmila'는 1842 년 11 월 27 일 상트 페테르부르크의 'Bolshoi Kamenny Theatre'에서 초연되었지만 관객의 열광은 거의 없었습니다. 이탈리아 오페라를보고 싶어서 러시아에서 영감을받은 주제 나 대담한 독창적 인 음악을 감상 할 수 없었습니다.
‘Ruslan과 Lyudmila’의 실패는 글린카를 깊은 우울증에 빠뜨 렸습니다. 그것을 극복하기 위해, 그는 프랑스로 떠났고, 그곳에서 Berlioz가 그의 오페라에서 발췌 한 것을 듣는 것이 기뻤습니다. 그는 Berlioz의 음악에 깊은 인상을 받았으며 오케스트라를위한“판타지 함정”을 작곡하기로 결정했습니다.
1845 년 파리에서 잠시 체류 한 후 스페인으로 떠났고 같은 해에 스페인 서곡 1 위의 '조타 아라곤 사 (Jota Aragonesa)의 카프리치오 브릴리언트 (Capriccio Brilliante)'를 제작했다. 그의 성공은 우울증을 극복하는 데 도움이되었고 음악을 다시 작곡하기 시작했습니다.
1847 년 5 월까지 스페인에 남아있는 그는 스페인의 민속 이야기와 민속 음악을 배우기 시작하면서 동시에 수많은 작품을 제작했습니다. '내 고향 땅에 인사하기', '노래 부르기', '달링', '곧 잊어 버리겠다', '미느 루'는 힌트 '는 1847 년에 저술 한 작품 중 일부입니다.
같은시기에 그는 돈 페드로 페르난데스를 만났다. 나중에 그는 또한 프랑스를 방문했습니다. 그러나 1848 년까지 그는 향수병을 느끼기 시작했고 러시아로 돌아 오기로 결정했습니다. 그럼에도 불구하고 그는 엄청난 양의 작업을 계속했습니다.
두 가지 러시아 테마의 교향곡 '카마 린스 카야 (Scherzo)'는 1848 년 그의 가장 중요한 작품 중 하나였습니다. 또한 오케스트라 작곡 'Recuerdos de Castilla'와 보이스와 피아노 작곡 'The Toasting Cup'과 ' 내가 당신의 목소리를들을 때. '
1848 년 러시아로 돌아온 글린카는 자신의 오케스트라 작품 '마드리드의 밤 (A Night in Madrid)'에서 일하기 시작했다. 그러나 그는 러시아 심포닉 음악의 새로운 모드에서 일하면서 동시에 바르샤바로 여행을 갔다. 그리고 피아노 조각.
1851 년에 글린카는 상트 페테르부르크로 돌아와 '마드리드의 밤 (A Night in Madrid)'을 완성했다. 그해 말 그는 '폴카 인 B 메이저'와 '마주르카 인 C 메이저'를 쓰고 프랑스로 이주했다. 유럽에서.
그는 2 년 동안 프랑스에 머물면서 조용한 생활을하며 종종 식물과 동물원을 방문했습니다. 그러나 1853 년 10 월 크림 전쟁이 발발하자 1854 년 상트 페테르부르크로 돌아와 1856 년 말까지 그곳에 머물기로했다.
상트 페테르부르크에 머무는 동안 글린카는 1887 년에 사후에 출판 된‘자피 스키 (Zapiski)’를 썼습니다. 그의 게 으르면서도 호감가는 성격에 대한 매우 재미있는 이야기였습니다. 또한 음악을 계속해서 만들어 냈으며 그 중 차르 알렉산더 2 세의 대관식 공 (1855)의‘축제 폴로 나제’가 가장 중요했습니다.
1857 년에 그는 베를린으로 여행했다. 그는 12 월 갈라 콘서트에서 공연했다. 큰 성공을 거둔 그의 마지막 공연이기도합니다.
주요 작품
1834 년에서 1836 년 사이에 쓰여진‘차르의 삶’은 글린카의 첫 번째 주요 작품이었습니다. 역사적인 사건을 근거로,이 작업에는 17 세기의 애국 영웅 영웅 인 Ivan Susanin이 폴란드 침공 중에 차르를 구하기 위해 목숨을 바쳤습니다. 이제 러시아 오페라 레퍼토리에서 영구적 인 자리를 차지하고 있습니다.
1837 년에서 1842 년 사이에 쓰여진‘Ruslan과 Lyudmila’는 그의 주요 작품 중 하나입니다. 알렉산더 푸쉬킨 (Alexander Pushkin)이 같은 이름의 1820 년시를 근거로 초기에는 많은 열정을 불러 일으키지 못했습니다. 그러나 나중에 국제적인 명성을 얻었으며 이제는 러시아 오페라 레퍼토리의 일부입니다.
개인 생활 및 유산
아마도 1835 년에 31 세의 글린카는 마리아 페트 로브 나 이바노 바와 결혼했습니다. 그러나 마리아의 끊임없는 잔소리와 음악에 대한 그녀의 무관심 때문에 결혼 생활은 불행한 것으로 판명되었습니다. 결국, 그는 그녀와 이혼하고 어머니와 함께 이사했다. 그는 여동생 인 Lyudamila Shestakova와 함께있었습니다.
Glinka는 러시아어, 폴란드어, 독일어, 프랑스어, 이탈리아어 및 스페인어를 구사했으며 이들 국가의 문화적 차이를 높이 평가했습니다. 그는 또한 많은 일을했으며 와인, 여성, 음악 및 의사로 둘러싸인 삶을 살았습니다.
1856 년 12 월 베를린에서 성공적인 콘서트를 마친 후 그는 친구들을 위해 밤새 파티를 열었고 추위에 걸렸다. 그는 추위로 인한 합병증으로 1857 년 2 월 15 일 베를린에서 사망했습니다.
처음에 그는 베를린에 묻혔다. 4 개월 후, 그의 몸은 상트 페테르부르크로 옮겨져 '알렉산더 넵 스키 수도원 (Alexander Nevsky Monastery)'의 공동 묘지에 다시 묻혔습니다.
Glinka는 러시아 클래식 음악 학교의 창립자로 간주됩니다. 비록 그는 소량의 작품을 남겼지 만, 미래 러시아 음악의 토대를 마련했으며 미래 러시아 작곡가, 특히‘The Five’(19 세기 러시아의 유명한 작곡가 5 명)에게 독창적 인 러시아 음악을 제작하도록 영감을주었습니다.
빠른 사실
생신 1804 년 6 월 1 일
국적 : 독일어, 러시아어
유명인 : 작곡가 독일 남자
나이에 죽었다 : 52
태양 표시 : 쌍둥이 자리
다른 이름 : Mikhail Ivanovich Glinka
출생지 : 러시아
출생 : 스몰 렌 스크 주
로 유명 작곡가
가족 : 배우자 / 출신 : Maria Ivanova (m.1835-1846), Maria Petrovna Ivanova (m. 1835 – div. 1846) 아버지 : Ivan Glinka 어머니 : Yevgeniya Glinka 형제 : Lyudamila Shestakova 사망 : 1857 년 2 월 15 일 사망 장소 : 베를린, 독일 추가 사실 교육 : 상트 페테르부르크 주 대학교 (1817 ~ 1822), 밀라노 음악원
