Paul Signac은 프랑스 신인상파 화가로서 Georges Seurat와 함께 Pointillist 스타일 개발에 중요한 역할을 담당했습니다. 다재다능한 예술가 인 그는 몇 가지 오일, 수채화, 에칭, 석판화 및 펜 앤 잉크 점묘법을 남겼으며, 그 중 가장 인기있는 것은 '식당', '우물의 여성', '파괴자'및 ' 로테르담 항구 '. 성공적인 상인의 가족으로 태어난 그는 유년기에 편안한 그림을 그리면서 그림과 그림에 관심을 보였습니다. 그는 직업으로 예술을 추구하고 싶었지만 가족의 주장 대신 건축을 공부하기로 결정했습니다. 그는 여가 시간 동안 대학생으로 그림을 계속했습니다. 그러나 Monet의 작품 전시회에 참석 한 Signac은 예술가가되어 대학을 그만두라는 것이 자신의 소명임을 깨달았습니다. 그는 예술가 Emile Bin과 함께 수업을 받았고 화가로서의 경력에 착수했습니다. 예술가 Georges Seurat와의 만남은 청년의 삶에서 중요한 전환점이되었습니다. 두 예술가는 함께 일하기 시작했고, 분열주의 나 점묘법 (Pointillism)이라고 불리는 방법을 개발했습니다. Signac와 Seurat는 예술적 협업을 계속하면서 Albert Dubois-Pillet 및 Odilon Redon과 같은 다른 아티스트들과 팀을 이루어 Société des Artistes Indépendants를 설립했습니다.
어린 시절 & 초기 생활
Paul Signac은 1863 년 11 월 11 일 파리에서 하네스 및 안장 제작자 인 Jules Jean-Baptiste Signac과 그의 아내 Héloïse Anaïs-Eugénie (Deudon) Signac에서 태어났습니다.
그는 어린 소년으로서 그림에 관심을 갖고 직업으로서 예술을 추구하고 싶었습니다. 그러나 그의 부모님은 그가 건축을 공부하기를 원했고 마지 못해 그들의 소원을 들어주었습니다.
그의 그림에 대한 관심은 계속되었고 그는 유명한 예술가들의 전시회를 방문하여 그를 더욱 고무 시켰습니다. 클로드 모네 (Claude Monet)의 작품 전시회를 본 후 그는 자신의 삶의 부름이 화가가되어 가족의 항의에도 불구하고 대학을 그만 두어야한다는 것을 깨달았습니다.
직업
대학을 졸업 한 후 그는 예술가 Emile Bin과 함께 수업을 시작하고 본격적으로 그림을 그리기 시작했습니다. 그의 첫 번째 그림은 1881 년으로 거슬러 올라갑니다. 화가로서 초기 몇 년 동안, 파리 교외의 풍경화, 야외에서 채색 된 화려한 그림에 초점을 맞췄습니다. 그의 초기 작품은 모네, 시슬리 및 다른 인상파 예술가의 영향을 반영했습니다.
청년 시절 그는 항해에 매료되어 유럽 연안을 항해하면서 그가 만난 풍경을 그렸습니다. 그는 나중에 프랑스 항구 도시의 많은 그림을 만들 것입니다.
1884 년은 그에게 매우 중요한 해였습니다. 그는 저명한 예술가 클로드 모네 (Claude Monet)와 조지 스 라우트 (Georges Seurat)와 친해져서 후자와 긴밀한 협력과 우정을 쌓았습니다. 1880 년대 그는 포스트 인상파 예술가 빈센트 반 고흐와도 친구가되었습니다.
Paul Signac과 Georges Seurat는 Albert Dubois-Pillet 및 Odilon Redon과 함께 1884 년에 Société des Artistes Indépendants (독립 예술가 협회), Salon des Indpendants를 설립했습니다. Signac은 1886 년 마지막 인상파 전시회에서 그의 작품을 전시했습니다. Edgar Degas, Paul Gauguin, Camille Pissarro 및 Seurat의 작품.
그는 진심으로 Seurat을 지원했으며 그의 작품에 크게 감탄했습니다. 시라 우트의지도하에 Signac은 자신의 예술 스타일을 크게 발전시키고 과학적으로 병치 된 작은 색의 순수한 색을 실험하기 위해 짧은 인상파를 버렸다.
Signac과 Seurat의 협력으로 Pointillism 스타일이 개발되었습니다. 인상파에서 시작된이 기술은 1886 년에 개발되었으며 페인트를 작은 색상의 순수한 점으로 적용하는 데 사용되는 특정 스타일의 브러시 워크에 중점을 두었습니다. Pointillism의 스타일은 팔레트에서 안료를 혼합하는 기존의 방법과 뚜렷한 대조를 이룹니다.
분할 기법은 큐브와 같은 큰 브러시 스트로크로 이미지를 형성하기 위해 Pointillism과 유사한 스타일을 사용했습니다. Divisionist 스타일에서 Signac의 가장 중요한 그림은 'The Dining Room'(1886-87)과 그의 Félix Fénéon (1890)의 초상화입니다.
그의 경력은 1890 년대에도 계속 번성했습니다. 1893 년 Neo-Impressionist Boutique가 개장하면서 몇 가지 수채화를 전시 할 수있는 기회를 얻었습니다. 그는 1890 년대 말과 20 세기 초반에 파리, 브뤼셀, 프로방스, 베를린, 함부르크, 헤이그, 베네치아 등에서 널리 여행했으며 전시했습니다.
또한 그는 1890 년대부터 글을 쓰는 데 중점을 두 었으며 발췌 한 프랑스 및 독일 저널에 발췌 된 'D' Eugéne Delacroix au néo-impressionnisme'을 출판했습니다.
그는 급진적 인 정치에 전념했으며 그의 세대의 많은 예술가들과 마찬가지로 무정부주의 운동에 동참했다. '파괴자'라는 제목의 흑백 석판화는 더 나은 사회적 조건을 확립하기 위해 오래된 삶의 방식을 파괴하려는 그의 욕구를 암시하는 것으로 여겨진다.
그의 경력의 후반부에서 그의 명성은 여전히 존경받는 수석 예술가 였지만 상당히 줄었습니다. 그는 앙리 마티스 (Henri Matisse)를 포함한 몇몇 젊은 화가들을 멘토링했다. 또한 미술 수집가가되었고 약 250 점의 작품을 수집했습니다.
주요 작품
Paul Signac은 평생 친구 인 Georges Seurat와 함께 Société des Artistes Indépendants의 창립자였습니다. 이 협회는 예술가들이 작품 심사 위원의 방해없이 완전한 자유로 자신의 작품을 대중의 판단에 제시 할 수 있도록하기 위해 설립되었습니다. 사회의 연례 전시회는 20 세기 초의 예술 트렌드를 설정했습니다.
개인 생활 및 유산
Paul Signac은 1892 년 11 월 7 일에 Berthe Roblès와 결혼했습니다. 부부는 나중에 헤어졌지만 결코 이혼하지 않고 친구로 남았습니다.
그는 1913 년에 딸 Ginette를 낳은 Jeanne Selmersheim-Desgrange와 관계를 맺었습니다. 몇 년 후, 그는 1927 년에 이전에 불법적 인 딸을 입양했습니다.
그는 1935 년 8 월 15 일에 71 세의 패혈증으로 사망했습니다.
빠른 사실
생신 1863 년 11 월 11 일
국적 프랑스어
유명인 : ArtistsFrench Men
나이에 죽었다 : 71
태양 표시 : 천갈궁
출생 : 파리
로 유명 화가