그의 흑인 그림으로 가장 잘 알려진 Ad Reinhardt는 20 세기 초에 태어난 미국 추상 화가였습니다. 공부는 훌륭했지만 예술은 항상 그의 첫 사랑이었고 학교에서 많은 상을 받았습니다. 나중에 그는 미술사로 컬럼비아 대학교를 졸업하고 WPA 연방 예술 프로젝트의 이젤 부문에서 경력을 시작했습니다. 그의 초기 작품은 입체파의 영향을 보여 주었고 밝은 색의 딱딱한 기하학적 디자인을 보여 주었다. 1940 년대 후반에 그는 작은 추상 요소의 직선 패턴을 채택하기 시작하여 더 부드러운 효과를 얻었습니다. 그런 다음 1950 년대부터 흑백 그림에 집중하기 시작하여 서서히 십자형의 검은 그림으로 천천히 졸업했습니다. 동시에, 그는 다수의 정치 만화를 제작했으며 신문과 잡지의 여러 가명으로 풍자 만화를 제작했습니다. 그는 왼쪽으로 기울어 진 급진파로 많은 항의에 동참했다. 그러나 그는 항상 예술은 자체 용어로 창조되고 해석되어야한다고 주장했으며, 예술가로서의 예술가와는 달리 예술을 예술로 표현했다. 나중에 그는 미술에 대해 광범위하게 쓰고 강의했습니다. 불행히도 그는 53 세의 나이에 그의 잠재력이 실현되기 전에 죽었다. 그의 재산은 2013 년 뉴욕 데이비드 주르 너 갤러리에 합류했습니다.
어린 시절 & 초기 생활
Ad Reinhardt는 1913 년 12 월 24 일 뉴욕 버팔로에서 노동 계급 독일-러시아 이민자 가정에서 Adolph Dietrich Friedrich Reinhardt로 태어났습니다. 그의 아버지는 의복 거래에 숙련 된 일꾼이자 노동 주최자였습니다. 그는 에드워드라는 형제가있었습니다.
처음에는 나이아가라 강을 따라 강변에서 살았으며 그의 가족과 가깝습니다. 어린 시절 그는 특히 사촌 오토와 가까웠습니다. 나중에 아버지의 일로 뉴욕시로 데려가 학교를 시작했습니다.
초등학교에 다니면서 그림에 대한 관심을 키우고 많은 상을 받았습니다.고등학교에 입학하면서 그는 학교 잡지의 일러스트 레이터로 활동하기 시작했으며 여러 상을 수상했습니다. 예술에 대한 관심과는 별개로, 그는 또한 좋은 학생이었으며 학업에 매우 능숙했습니다.
학교를 졸업 한 후 그는 여러 대학에서 예술을 공부하기 위해 여러 장학금을 받았습니다. 그의 아버지는 그를 받아 들여 상업 예술에 들어가기를 원했지만 이미 충분한 기술을 배우고 예술 학교에가는 것은 쓸데없는 일이라고 생각했습니다.
대신, 그는 미술사를 공부하기로 결정했습니다. 1931 년 컬럼비아 대학교로부터 전액 장학금을 받으면서 학부 과정을 위해 해당 대학의 독립 기관인 Teacher 's College에 등록했습니다. 그곳에서 그는 리투아니아 출신의 학자 Meyer Shapiro와 함께 미술사를 공부했습니다.
곧 그는 학생들이 운영하는 대학 간행물 인 Columbian Jester에 상자와 삽화를 제공하기 시작했습니다. 이 작품의 대부분은 대공황 기간 동안 널리 퍼진 '대쉬, 화려 함 및 아트 데코 황새 클럽 스타일'을 전시했습니다.
나중에 그는 정치 만화에도 빠졌다. 사회주의 부모에게 태어난 그는 그에게 사회주의가 뿌리 내렸다. 그가 좌익 학생 그룹과 접촉하여 그들의 활동에 참여하게 된 것은 이제 깨어났다. 그의 작품은 성, 술, 정치적 태도로 굴절 된 수업을 반복해서 선보였다.
1936 년 Ad Reinhardt는 Columbia University를 졸업했습니다. 그 후 그는 American Artists School에 합류하여 독일계 미국인 추상 화가 인 Carl Holty의 훈련을 받았으며, 대부분의 표현 주의자보다 더 열심히 일했으며 프랜시스 위기 (Francis Crisis)는 미국 정밀 주의자와 관련이있었습니다.
동시에 그는 국립 디자인 아카데미에서 초상화와 장르 장면을 포함하는 Karl Anderson과 초상화를 연구했습니다. 따라서 라인 하르트는 20 대 중반에이를 때까지 다양한 영향을 받았다.
1937 년 말, 그는 자신이 만들고자하는 것이 현대적이고 추상적이며 실험적이어야한다는 것을 알았습니다. 이제부터 그는 모든 종류의 자연주의, 특히 그의 예술에서 사회적 현실주의를 피하기 시작했습니다. 그는 또한 자신이 선택한 분야에서 자신의 전망에 확신을 갖게되었습니다.
제 2 차 세계 대전 전 경력
1936 년 컬럼비아 대학교를 졸업 한 직후 Ad Reinhardt는 Burgoyne A. Diller의 화가로 인정 받았습니다. 같은 해에 그는 WPA Federal Art Project의 이젤 부문에서 경력을 시작했습니다. 동시에 그는 프리랜서 상업 예술가로도 일했습니다.
1937 년, Carl Holty 교수가 후원 한 그는 American Abstract Artists의 회원이되었으며 향후 10 년 동안 그들과 함께 다수의 전시회에 참여했습니다. 그는 1947 년 AAA를 떠났지만 항상 AAA를 그의 인생에서 중요한 사건으로 여겼습니다.
WPA에서 그는 많은 사람들과 친구가되어 뉴욕 스쿨의 일원이되었습니다. 그중에는 Arshile Gorky, Willem de Kooning 및 Stuart Davis가 있습니다. 이 기간의 또 다른 중요한 동료는 Russell Right로 1939 년 뉴욕 세계 박람회에서 만화와 전시회를 만들었습니다.
라인 하르트와 WPA와의 관계는 1940 년에 끝났다. 그 후 그는 프리랜서 계약을 통해 워 본드 드라이브 포스터 및 전쟁 정보 사무소 (Office of War Information)의 아트 워크 제작, 카페 소사이어티 벽화, 콜롬비아 방송을위한 홍보 자료 디자인 등 다양한 프로젝트를 맡았다. 시스템 등
동시에 그는 개인 회화를 계속했습니다. 지금까지 그의 작품은 밝은 색의 딱딱한 기하학적 디자인을 보여 주었다. 그러나 1940 년대 초부터 그는 캔버스 위에 골고루 분포 된 작은 추상 요소의 직선 패턴을 채택하기 시작했습니다. 전반적인 영향이 훨씬 부드러워졌습니다.
1942 년, 그는 뉴욕에서 발간 된 자유 신문 인 Picture Magazine의 직원과 합류했습니다. 이 기간 동안 그는 수천 개의 만화와 삽화를 제작했습니다. 그중에서 가장 주목할만한 것은 '예술을 보는 방법'시리즈였습니다.
페기 구겐하임은 1942 년 10 월 20 일 맨하탄에서 '이 세기 갤러리의 예술'을 열었을 때 큰 기회를 얻었습니다. 라인 하르트는 많은 젊은 예술가 중 한 명으로 그룹 전시회에 초대되었습니다.
1943 년, 그는 뉴욕시의 예술가 갤러리에서 첫 개인전을 가졌습니다. 그 후, Betty Persons가 대표하여 Wakefield Bookshop과 Mortimer Brandt Gallery에서 다수의 전시회에 참여했습니다.
1944 년 Betty Person이 맨해튼의 15 East 57th Street에 갤러리를 열었을 때 협회는 더욱 강화되었습니다. 그녀에 의해 승진, 그는 이제 그녀의 전시회에 정기적으로 참여하기 시작했다.
라인 하르트의 예술 경력은 1945 년 미국이 제 2 차 세계 대전에 참가했을 때 일시적으로 중단되었습니다. 그는 미국 해군에서 초안을 냈으며 그곳에서 살레르노 베이 (Salerno Bay)에서 배를 탔습니다. 그 직후 전쟁이 끝나자 그는 1946 년에 석방되었다.
제 2 차 세계 대전 후 경력
1946 년 Ad Reinhardt는 전쟁 임무에서 해임 된 후 PM에 다시 합류했습니다. 동시에, 그는 대학원 과정을 위해 뉴욕 대학교 미술 대학에 등록했고 Betty Parsons와의 관계를 재개했습니다.
1947 년, 그는 오후에 직장을 떠났고 브루클린 칼리지에서 교수직을 수락했다. 동시에 그는 Betty Parson 's Gallery (1946-1965)와 맨해튼 휘트니 미국 미술관에서 매년 전시회를 열기 시작했습니다.
그러나 1950 년대 초에 그의 스타일은 더 바뀌었다. 그는 이제 단색 그림에 집중하기 시작했으며, 비슷한 색의 배경에 대해 대칭 적으로 배치 된 스 콰이어와 직사각형이있었습니다. 처음에 그는 빨간색을 사용했습니다. 나중에는 파란색으로 바뀌 었습니다.
그는 1954 년부터 흑백에 집중하기 시작했을 때 그의 흑백 그림을 더 큰 높이로 가져갔습니다. '흑화 (black paintings)'라고 알려진이 작품은 주로 다양한 검은 색 음영으로 이루어진 큰 연동 사각형으로 구성되어 있습니다.
이 후반기에 그는 자신의 작품뿐만 아니라 동시대 사람들의 작품, 종종 논쟁을 불러 일으키며 글을 썼다. 그의 저서 대부분은 나중에‘Art as Art’라는 제목의 책에 포함되어 1991 년 사후에 출판되었습니다.
브루클린 칼리지의 정규직 이외에도 라인 하르트는 캘리포니아 예일대 학교 와이오밍 대학교, 뉴욕 헌터 칼리지 캘리포니아 미술 학교에서 강의했습니다. 또한 뉴욕에서 출판 된 많은 신문, 잡지 및 정기 간행물을위한 풍자 만화를 제작했습니다.
주요 작품
Ad Reinhardt는 1954 년에서 1965 년 사이에 만들어진 그의 '흑인 그림'으로 가장 잘 알려져 있습니다. 언뜻보기에 캔버스는 단순히 검은 색으로 칠해진 것 같습니다. 그러나 자세히 살펴보면 검은 색과 거의 검은 색 음영으로 구성되어 있음을 알 수 있습니다.
미공개 저서에서 그는이 그림들이 서쪽과는 대조적으로 단조로운 중국 회화와 관련이 있다고 밝혔습니다. 그것들은 다르게 해석되었습니다. 그들 중 하나는이 그림들을 통해 예술가가 절대라고 불리는 것이 있는지 묻는 것 같습니다.
개인 생활 및 유산
1953 년 Ad Reinhardt는 Rita Ziprkowski와 결혼했습니다. 부부는 안나라는 딸이있었습니다.
1967 년 8 월 30 일, 라인 하르트는 스튜디오에서 일하면서 심장 마비를 일으켜 같은 날 사망했습니다. 당시 그는 53 세 밖에되지 않았습니다.
오늘날 그는 전후 추상 예술의 예언 적 인물이자 20 세기 중반 현대 예술의 주요 공헌자로 기억됩니다.
그의 시그니처 스타일 추상 회화에 대한 회고전은 현재 전 세계적으로 유명한 박물관에서 열리고 있습니다. 그중에는 뉴욕 현대 미술관 (1991); 구겐하임 미술관 뉴욕, (2008); 독일 보트 로프 (Jobot Albers Museum Quadrat), 독일 보트 로프 (2010-11); 그리고 David Zwirner Gallery, New York (2013).
빠른 사실
생신 1913 년 12 월 24 일
국적미국
유명인 : ArtistsAmerican 남성
나이에 죽었다 : 53
태양 표시 : 염소 자리
출생 : 버팔로
로 유명 추상 화가
가족 : 배우자 / 전-: Rita Ziprkowski 형제 자매 : Edward 어린이 : Anna 사망 : 1967 년 8 월 30 일 사망 장소 : New York City 미국 주 : New Yorkers 설립자 / 공동 창업자 : Artist 's Club 기타 사실 교육 : Columbia University, National 뉴욕 대학교 미술 대학 디자인 아카데미
