Roy Fox Lichtenstein은 미국의 팝 아티스트로서 코믹 스트립 스타일의 작품은 현대 미국 생활에서 널리 퍼진 문화의 얕음을 묘사합니다. 인쇄 산업과 밀접한 관련이있는 밝고 시끄러운 색상과 기술로, 소비를 통해 대량 생산 된 감정을 역설적으로 과거 세기의 예술사와 유명한 예술가들의 작품에 대한 참고 문헌으로 거칠게 대조하여 오늘날의 격렬한 대비를 묘사합니다. 정교한 예술적 맥락의 배경. 리히텐슈타인은 팝 아트에서 가장 잘 알려진 두 가지 이름 중 하나입니다. 그의 작품에는 유머 감각과 신중한 기술이 혼합되어 있었기 때문입니다. 그는 창의적인 여행을 통해 Allan Kaprow, Russ Heath, Edgar Degas, Irv Novick과 같은 예술가들로부터 영감을 받았습니다. 그는 오하이오 대학에서 미술 석사 학위를 마친 후 몇 년 동안 Rutgers University에서 미술을 가르쳤습니다. 그는 제 2 차 세계 대전 당시 군대에서 초안으로 일한 경력을 가지고 있었으며, 그의 경험은 종종 그의 예술적 묘사에 포함되었습니다. 그는 지칠 줄 모르고 일하면서 혁명적 인 그림과 조각 작품을 제작했으며 때로는 스튜디오에서 10 시간 동안 일하기도했지만 자신의 창의적인 제품은 '예술'세계에 중요하지 않다고 생각했습니다.
어린 시절 & 초기 생활
Roy Lichtenstein은 1923 년 10 월 27 일 뉴욕에서 Milton Lichtenstein과 Beatrice Werner Lichtenstein까지 태어났습니다. 그의 아버지는 성공적인 부동산 개발자였습니다. 그는 풍부한 배경 때문에 어퍼 웨스트 사이드에서 자랐습니다.
그는 뉴욕의 프랭클린 소년 학교에 가서 그곳에서 중등 교육을 마쳤습니다. 그는 미술, 디자인 및 음악, 특히 재즈에 점점 관심을 가지게되었습니다.
학교에 다니는 동안 1940 년 미국의 현실 화가 레지날드 마쉬 (Reginald Marsh)와 함께 공부하면서 미술 학생 리그 (Art Students League)에서 수업을 들었습니다.
직업
리히텐슈타인은 1943 년에 제 2 차 세계 대전에서 자신의 나라를 위해 스튜디오 코스와 미술을 전공 할 기회를 남겼습니다.
1946 년, 그는 그의 교사 중 하나 인 Hoyt L. Sherman의 감독하에 오하이오 주에서 학업으로 돌아 왔습니다. 그는 곧 석사 학위를 받았으며 대학에서 미술 강사가되었습니다.
그는 1951 년 뉴욕의 Carlebach Gallery에서 첫 개인전을 가졌습니다. 그는 서킷에서 서서히 인기를 얻고 있었고 같은 해에 클리블랜드로 이주하여 제도 공으로 일하는 등 다양한 직업을 수행했습니다.
1958 년, 리히텐슈타인은 입체파와 표현주의 사이에서 진동하고 마지막으로 추상 표현주의 스타일을 채택한 후 오스 웨고 주립 대학교에서 강의를 시작했습니다. 그는 미키 마우스와 같은 만화 캐릭터를 추상 미술에 융합시키기 시작했습니다.
1961-1964 년부터 Rutgers University에서 교사 역할을 맡은 후 Lichtenstein은 팝 그림을 풍부하게 그렸으며 만화 캐릭터와 가정용 물건을 그 안에 넣었습니다. 그의 첫 대규모 작품 '룩 미키 (Look Mickey)'도이시기에 그려졌다.
이 기간 동안 이탈리아계 미국인 미술상 인 레오 카스텔 리 (Leo Castelli)는 뉴욕의 갤러리에서 리히텐슈타인의 작품을 선 보이기 시작했습니다. 리히텐슈타인은 카스텔 리 (Castelli) 갤러리에서 첫 개인전을 가졌으며, 전시회가 열리기도 전에 전체 컬렉션이 판매되었습니다.
1963 년경 그는 Rutgers University에서 사임하여 그림에 더 집중했습니다. ‘익사 소녀’는이시기에 리히텐슈타인의 가장 유명한 작품입니다. 현재 뉴욕 현대 미술관에서 전시됩니다.
이 기간 동안 그는 런던 테이트 모던 (Tate Modern)에 전시 된‘화상!’을 그렸습니다. 이제 리히텐슈타인은 그의 그림에 만화책 캐릭터와 스토리 라인의 기발한 적응으로 세계적으로 유명했습니다.
1964 년에서 1965 년경에 그는 미술을 실험하기 시작했으며 자신의 그림과 함께 적용하려는 추상적 창의성을 표현하기 위해 조각을 시도했습니다. 이때‘소녀의 머리’와‘붉은 그림자의 머리’가 만들어졌습니다.
리히텐슈타인은 만화 스트립 스타일의 고통을 버리고 1966 년에 '현대 회화'시리즈를 시작했습니다. 그는 독특한 벤 데이 도트와 기하학적 모양과 선을 사용하여 주제에 대해 60 편이 넘는 그림을 그렸습니다.
그는 St. Moritz의 Palace Hotel에서 Gunter Sachs의 Pop Art 침실 스위트 룸의 커미션을 통해 1969 년 'Composition and Leda and the Swan'을 만들었습니다. Sachs는 독일 사진 작가, 작가, 산업가 및 열렬한 미술 수집가였습니다.
1970 년에는 로스 앤젤레스 카운티 미술관에서 영화를 만들도록 임명되었으며, 유니버설 영화 스튜디오와 함께 리히텐슈타인은‘세 풍경 (Three Landscapes)’을 만들었습니다. 매체와의 유일한 예술적 협력이었습니다.
그 후, 그는 롱 아일랜드의 사우 샘프 턴으로 이사하여 그곳에서 은둔 생활을했습니다. 그는 이전의 그림 스타일에서 벗어나 일련의‘거울’그림을 시작했습니다. 그는 또한 entablatures의 주제를 실험하기 시작했습니다.
1978 년 그는 독일 표현주의 인쇄물과 삽화가있는 책에 영향을 받아‘Pow Wow (1979)’,‘Amerind Landscape (1979)’,‘White Tree (1980)’,‘Dr. Waldmann (1980),‘Amerind Figure (1981)’
1970 년대 후반 1980 년대 중반에 리히텐슈타인은 공공 장소에서 작업을 의뢰하여 'Lamp (1978)', 'Mermaid (1979)', 'Brushstrokes in Flight (1984)'와 같이 많은 인기를 얻었습니다. , 'Mural with Blue Brushstroke (1984-85)'.
1980 년대부터 1990 년대까지 과일, 꽃, 화병과 같은 가장 전통적인 주제와 주제가 포함 된 '정물화'그림, 조각 및 그림을 작업했습니다. 또한 이전 작품의 주제를 사용하여 '반사'시리즈를 제작했습니다.
1990 년대에 그는 유명한 프랑스 예술가 인 에드거 데 가스의 흑백 프린트에서 영감을 얻어 메트로폴리탄 미술관에서 그 작품을 발견했습니다. 그는이시기에‘중국 스타일의 풍경’을 제작했습니다.
주요 작품
1960 년대 초, 리히텐슈타인은‘Look Mickey (1961)’,‘Whaam! (1963) ',‘사랑하는 소녀 (1963)’, 그는 그를 국제적인 현상으로 만들었습니다. 그가 추상 회화에 만화 캐릭터를 통합하는 것을 실험 할 때였습니다.
수상 및 성과
1990 년대에 리히텐슈타인은 그가 추상 예술의 세계로 가져온 혁명에 대해 전 세계에서 인정을 받았습니다. 그는 Brandeis University (1991), Kyoto Kyoto Prize, Japan (1995)에서 회화에서 Creative Arts Awards를 수상했습니다.
개인 생활 및 유산
그는 1949-58 년 이사벨 윌슨과 결혼했다. 그들은 두 명의 아들이 함께 있었는데 현재는 작곡가 인 David Hoyt Lichtenstein과 유명한 배우, 작가, 프로듀서 및 감독 인 Mitchell Lichtenstein입니다.
리히텐슈타인은 1968 년부터 사망 할 때까지 두 번째 부인 인 도로시 헤르츠 카와 결혼했으며 부부는 뉴욕 사우 샘프 턴의 해변 근처에있는 집에서 살았습니다. 1997 년 뉴욕 대학교 의료 센터에서 폐렴으로 사망했습니다.
하찮은 일
리히텐슈타인은 자신의 작품에 포함되거나 영향을받은 아티스트를 결코 인정하지 않았다고합니다.
빠른 사실
생신 1923 년 10 월 27 일
국적미국
나이에 죽었다 : 73
태양 표시 : 천갈궁
출생 : 미국 뉴욕 맨해튼
로 유명 화가, 조각가
가족 : 배우자 / 전 : Dorothy Herzka (1968-1997), Isabel Wilson (1949-1965) 아버지 : Milton 어머니 : Beatrice (Werner) 어린이 : David Hoyt Lichtenstein, Mitchell Lichtenstein 사망 : 1997 년 9 월 29 일 사망 장소 : Manhattan, New York, USUS 주 : New Yorkers 추가 사실 교육 : 오하이오 주립대 뉴욕시 프랭클린 학교 소년 상 : 1977-Skowhegan School 1979 페인팅-Skowhegan 메달 1979-American Academy of Arts and Letters 1989-American Academy 1991-Creative Arts 1993 년 회 화상-Amici de Barcelona 1995-Kyoto Prize 1995-국립 예술 메달
